Oilman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)

Măi să fie!

În era când, dacă tușește cineva într-o parte a globului, într-o jumătate de oră află și ăia din emisfera opusă, Alejandro Gonzalez Inarritu a reușit să țină Digger parțial ascuns.

Filmul ne-a fost vândut ca o satiră apocaliptică la adresa lăcomiei marilor industriași, în speță cei din lumea petrolului, care, în cârdășie cu politicienii, ne fac praf planeta.

Și asta și este.

Dar este mult mai mult de-atât.

E despre percepție și realitate, despre post-adevăr, despre drame individuale, despre obscurantismul liderilor decizionali și despre cum supraviețuim la toate astea.

Inarritu vrea să le aflați pe cont propriu, iar eu îi respect decizia, mai ales că rezultatul său artistic este excepțional.

Nu știu dacă mă considerați parte a tagmei criticilor de film sau nu, dar vă recomand cu tărie să o ignorați, pentru că greșesc amarnic atacând această peliculă cu o virulență care nu e explicată decât de tezism sau de obtuzitate.

Digger este magnific.

Din toate punctele de vedere.

Regizorul știe exact ce vrea și cum să obțină acel ceva.

L-a pus din nou pe Emmanuel Lubezki să-i filmeze niște cadre aiuritoare, dar al naibii de eficace, iar pe Cosmo Sheldrake să îi facă o coloană sonoră de un absurd cuceritor.

Pentru că și scenariul e absurd.

Dar nu absurd pentru că nu are noimă. Dimpotrivă, e absurd pentru că suprinde absurdul lumii noastre, a celei reale.

Poate și de-aia s-au scandalizat criticii în articolele lor prețioase.

Oglinda ținută de Digger e mult prea precisă, nu ne depărtează de propriile defecte, ci ni le arată limpede și fără menajamente.

Iar asta face din film unul important, nu doar captivant.

Și, așa cum deja ne-a obișnuit, Alejandro Gonzalez Inarritu scoate ce-i mai bun din actorii săi.

Despre acest rol al lui Tom Cruise s-a spus că e un nerușinat vehicul către Oscar.

Și asta și este.

Dar e mai mult de-atât.

Spuneau foarte bine cei de la France Culture că multitudinea de cascadorii uimitoare pe care le-a etalat Tom Cruise în ultimele decenii ne-au făcut să uităm ce actor mare e.

Nu-i bai, recuperăm impresia cu vârf și îndesat aici.

În ton cu dorința realizatorilor de a descoperi fiecare pe cont propriu ce este și ce vrea Digger, nu o să spun mai multe despre monumentul pe care și-l desăvârșește actorul aici.

E suficient să afirm ritos că secvența aceea de vrea zece minute a discursului său este, pentru mine, deja unul dintre cele mai mari momente din toată istoria cinematografiei.

Da, toată.

Unde mai pui că Tom Cruise nu e vreun pisc singuratic, ci e înconjurat de vârfuri de carieră actoricești pentru alde John Goodman, Michael Stuhlbarg, Riz Ahmed sau Jesse Plemmons. Sandra Huler nu are mare lucru de făcut, dar e de observat că doamna asta pare a fi peste tot unde e calitate cinematografică zilele astea.

Și-am încălecat pe-o șa și v-am spus adevăru-așa, vorba lui Digger:

When all else fails, you hit ‘em with the truth. Hit ‘em with the hard truth. Just bang, bang, bang! Whoo! Whoo!

Să tot ai parte de așa corectitudine politică

Era odată ca niciodată o lume futurist-medievală.

Nu e un oximoron, ci cadrul în care se desfășoară filmul de animație Nimona.

Această societate este întemeiată pe mitul izbăvirii: o femeie de odinioară a învins răul care bântuia pe acele meleaguri.

Prima mostră de corectitudine politică.

În urma vitejiei ei, s-a născut un ordin cavaleresc, care luptă pentru a menține starea aceea pacifist-idilică.

E greu de pătruns acolo, dar, la momentul când are loc acțiunea, regină este o doamnă progresistă de culoare.

Încă o mostră de corectitudine politică.

Printre marile ei reforme se numără și acceptarea în rândul cavalerilor a unui tânăr care nu e de neam, nu e blond, ci mai degrabă brunet spre măsliniu, interpretat vocal de Riz Ahmed, simpatic actor de religie musulmană.

A treia mostră de corectitudine politică, nu?

Ca orice basm, și filmul realizat de Nick Bruno și Troy Quane bifează momentele acțiunii, iar factorul perturbator care pune totul în mișcare e o ceremonie de învestitură care ia o turnură urâtă.

În urma ei, protagonistul devine un proscris, iar cel mai afectat de ceea ce i se pune în cârcă este prințul moștenitor al regatului, iubitul său totodată.

Da, ați citit bine.

Principalele personaje masculine sunt doi homosexuali.

În caz că mai voiați o mostră de corectitudine politică.

Să nu mă înțelegeți greșit, nu am examinat toate aceste trăsături ideologice în calitate de extremist de dreaptă, ca să le înfierez și să arăt cu degetul către degenerescența Hollywoodului contemporan.

Nu, ei să fie sănătoși, așa au vrut să facă filmul, așa l-au făcut.

Ce este remarcabil este că toate direcțiile acestea converg într-o narațiune coerentă, care e și antrenantă, și lipsită de menajamente.

Nimona devine o poveste cu adevărat interesantă când în scenă apare eroina eponimă, o adolescentă anarhistă, pusă pe scandal, rea de gură și cu un har deosebit: își poate schimba forma și făptura după plac.

Își oferă abilitățile exilatului, pentru ca acesta să își reabiliteze numele, dar și pentru a produce haos.

Dintre toate calitățile unui scenariu foarte îndrăzneț, aceasta trebuie să fie cea mai de preț:

Modul cum a surprins psihologia adolescentină, astfel încât o poți urmări în forme extreme, dar nu supărătoare. O fi Nimona e un studiu de caz fictiv și hiperbolic, însă simpla ocazie de a fi supus la aceste manifestări ale noii generații este neprețuită. Măcar te fortifici mental.

În plus, cu vocea plină de aplomb a lui Chloe Grace Moretz, livrează o sarabandă de replici haioase.

Posibilitățile creative ale capacității ei de metamorfoză sunt exploatate cu haz, iar filmul reușește cumva să îmbine două mari parabole.

Una este societății căreia i se confecționează dușmani, pentru ca membrii ei să fie mai lesne ținuți sub control.

Cealaltă este a alienării celor care sunt diferiți, dar își doresc același lucru.

Să primească și să ofere afecțiune.

Unii vor fi oripilați că doi bărbați se sărută într-un film de animație, zice-se pentru copii.

Ar trebui mai degrabă să fie revoltați că marginalizarea unora sau manipularea altora sunt atât de prezente în lumea reală, încât și-au găsit atât de bine locul într-un film de animație, zice-se pentru copii.