Si dacă ar veni rușii?

Avem deja câteva mostre ale comportamentului românilor în situația ipotetică enunțată mai sus.

Ulei cu tona, pastile de iod fără noimă, benzină la damigeană, pașaportul și tuleo.

Dacă se va gândi vreun cineast român să facă un film despre toate astea, cu titlul The Russians Are Coming the Russians Are Coming, nu va putea revendica întâietatea unei astfel de comedii a absurdului, pentru că există deja una, și foarte bună, din 1966.

Ideea de la care pornește este similară: un submarin rusesc eșuează pe coasta unei insulițe americane, unde nu se întâmplă nimic, iar un grup de marinari ajunge pe țărm, ca să facă rost de vreo barcă mai acătării, să-l scoată de-acolo.

Când localnicii află de prezența temuților dușmani pe teritoriul lor, se naște o debandadă și niște reacții de un haotic atât de amuzant, încât cu greu se poate rezuma în cuvinte, mai ales că nici partea rusă nu debordează de competență, ceva în genul celor doi soldați ruși care s-au dus la o secție de poliție din Ucraina, să ceară benzină.

Brambureala este excelent coordonată de ilustrul Norman Jewinson (Moonstruck, In the Heat of the Night, Jesus Christ Superstar), ajutat de o echipă de montaj a-ntâia, din care face parte și Hal Ashby, care, ulterior, așezându-se el însuși în scaunul regizoral, ne-a oferit Being There, Harol and Maude sau Shampoo.

Pentru spectatorul american din epocă, filmul trebuie să fi fost deopotrivă de mușcător și de amuzant, pentru că este populat de o pleiadă întreagă de interpreți de comedie. Fiecare își aduce aportul la ilaritate, dar niciunul nu o face atât de bine decât un Alan Arkin în debut de floarea vârstei.

Gesturile, grimasele, posturile sunt delicioase și nici nu mai contează că accentul care se vrea rusesc este mai degrabă arăbesc. În aiureala colectivă, un astfel de anacronism e chiar binevenit.

Însă vedeta supremă a peliculei este ideologia ei complexă.

Există o componentă de satiră socială, de privire acidă asupra propriei comunități, dar nu lipește o formă de patriotism lucid, de conștientizare a populației ca sursă supremă a puterii.

Există o latură parodică la adresa rivalilor sovietici, dar fără a-i demoniza, ba chiar oferindu-le șansa să fie simpatici.

Mai presus de toate, există un îndemn pacifist, superb materializat în scena de final, care le va fi alimentat americanilor și lumii întregi speranța că umanitatea va triumfa în fața pericolului nuclear și a adversităților geopolitice.

O mențiune specială în acest sens merită și coloana sonoră, care îmbină melodii celebre de-ale celor două tabere, într-un mod atât de organic, încât nu vezi cusăturile auditive.

În 1965, în Rusia apărea Voina i mir, film grandios și copleșitor prin mizanscenă, menit a arăta mapamondului de ce este în stare mașinăria statală sovietică.

La scurt timp după aceea, în America apărea The Russians Are Coming the Russians Are Coming, cu toate micile virtuți pe care vi le-am prezentat.

Voi pe care l-ați alege?

Eu, unul, prefer să râd și să sper, decât să fiu impresionat.

ARGOnna get some

Deja stiu unul dintre filmele care vor avea un cuvant de zis la Oscarurile de la anul. Ii zice Argo si e regizat de Ben Affleck, care nu se afla la prima abatere de acest gen in spatele camerei, responsabil fiind din aceasta postura si de excelentele The Town si Gone Baby Gone.

Cu Argo, insa, Affleck se aventureaza si mai departe, depasind granitele unei drame politiste urbane si pasind pe taramul spionajului international. In Iranul revolutiei islamice, ambasada Americii este devastata si ocupata de bastinasi furiosi, care ii iau ostatici pe membrii ei, mai putin pe 6 care se ascund in casa plenipotentiarului canadian, de unde sunt evacuati peste granita gratie unui plan absurd de ingenios, care incepe de la Langley, trece pe la Hollywood si se termina in Teheran.

Cam asta e povestea. Acum, foarte repede, micile critici pe care am sa i le aduc lui Ben Affleck. Una, pe care o stiu din alta parte, e ca s-a distribuit tot pe el in rolul desteptului CIA-ist, in conditiile in care personajul real era mai hispanic, mai corpolent si mai putin aratos. L-am vazut pe respectivul Tony Mendez intr-o poza si, intr-adevar, un Luiz Guzman mergea mai bine, daca realismul era obiectivul de capatai al filmului. Ceea ce nu e cazul. E drept, prestatia lui Affleck e mai mult onorifica si facuta din barba care ii impodobeste figura si care ascunde fie intense trairi, fie lipsa lor (mai degraba).

O critica personala la adresa lui Affleck e ca, de la jumatate incolo, incepe sa recurga la niste proptele scenaristice sablonarde, cea mai aberanta fiind urmatoarea: protagonistul primeste un ordin care contravine principiilor sale, merge sa mediteze in camera, ia o sticla de tarie, face priveghi toata noaptea, timp in care continutul sticlei scade vertiginos, pentru ca a doua zi, dimineata, sa isi urmeze principiile, foarte proaspat si energic, fara ochii impaienjeniti, spatele cazut si respiratia puturoasa care insotesc, de regula, astfel de practici introspective. Nici scena de final nu mi s-a parut vreo noutate, parca o vedeam pe cea din The Next Three Days, ca sa numesc doar cel mai recent exemplu pe care il am in cap.

Toate astea nu zdruncina, insa, impresia pe care mi-a lasat-o Argo, impresie impregnata mai ales de prima sa jumatate. Inca de la scena de debut, care reda impecabil iuresul multimii dezlantuite si panica in crescendo a reprezentantilor ambasadei, Affleck-regizorul impune un asa ritm filmului, incat nu i te mai poti sustrage, chiar si in momentele sale de scadere (vezi mai sus). Cadre, unghiuri, muzica, toate sunt strunite de Affleck cu o mana nu sigura, ci de virtuoz al regiei, cu o vitalitate pe care nu am mai vazut-o de mult in domeniul filmelor de actiune cu pretentii de inteligenta. Ajuta si scenariul (mai putin cateva chestiuni – vezi mai sus) si interpretii secundari, intre care se disting Bryan Cranston (Breaking Bad), John Goodman si, mai ales, Alan Arkin.

Lui ii voi aloca un paragraf intreg pentru ca nu stiu cum altfel as putea sa exprim incantarea pe care mi-o provocat-o prin  personajul sau, foarte schematic altminteri – producatorul scapatat de la Hollywood, cinic si sarcastic – dar pe care il interpreteaza cu o verva aiuritoare. Singurul neajuns al bucatii mari de film in care se produce operatiunea propriu-zisa de salvare este ca nu il mai are in prim plan, iar spre final, parca nu soarta americanilor claustrati ma preocupa in primul rand, ci moduri in care putea evolua actiunea astfel incat sa apara din nou Alan Arkin.

Ceea ce Ben Affleck aduce in plus in lumea thriller-elor cu acest film al sau (pentru ca este al sau, se simte asta si nu ii putem nega meritele fostului sex-symbol evoluat in cineast de calitate) este un strop de reflectie, la care te simti indemnat nu de vreun voiceover intelept, ci de insasi structura cinematografica. Exista o scena anume, in care cele doua lumi, cea reala, dar brutala si cea iluzorie, de prost gust, dar inofensiva se manifesta in paralel, iar eu, unul, am ales ca, in fata fanatismului, sa gasesc scuze pana si kitschului.

Asadar, nominalizari la Oscar pentru cel mai bun film, cel mai bun regizor, cel mai bun montaj si cel mai bun actor intr-un rol secundar. Si mai multe, daca se poate, mai putine, insa, sa nu fie, ca ma supar.