Zgâlțâială magistrală

După ce s-a răspândit vestea că Inspire Cinema din Craiova a introdus tehnologia MX4D, mi-am acordat timp, pentru a alege cel mai potrivit film, astfel încât experiența să fie exploatată la maxim.

Iar producția ideală pentru asta s-a materializat în Aquaman and the Lost Kingdom, continuarea succesul furtunos din 2018.

Nu doar că filmul este realizat în așa fel, încât tehnologia 3D este utilizată cu efect maxim, atât din punct de vedere al dinamicii scenelor, cât și al arhitecturii spațiilor, dar și povestea semizeului marino-chtonian abundă în secvențe de acțiune, care prilejuiesc spectatorilor zguduiri, rafale de vânt și alte senzații de toată frumusețea.

Mărturisesc că mi-era un pic teamă că un astfel de adaos senzorial îmi va abate atenția de la narațiunea în sine, însă, dimpotrivă, această permanentă agitație te ține prezent pe întreg parcursul ei.

Cei doi tătici alături de care am vizionat Aquaman and the Lost Kingdom își făcuseră planul să mai tragă cât un pui de somn la scenele mai lente sau mai siropoase.

N-a fost chip, așa că au stat pe deplin treji.

Cât despre băiețeii lor, totul a fost un deliciu permanent.

Ajută că toată această experiență motrică, olfactivă și tactilă vine pe fondul unei pelicule care știe ce vrea și știe cum să obțină asta.

Regizat cu mână sigură de James Wan, Aquaman and the Lost Kingdom continuă conflictele începute anterior, le augmentează, oferă și câteva reconcilieri de bun gust, precum și câteva elemente moralicești de actualitate.

Jason Momoa confirmă că nu este doar un pachet enervant de arătos de mușchi, ci și că are reale disponibilități comice.

Tachinările haioase din primul film nu lipsesc nici aici, dar nu îl mai contrapun roșcatei nurlii Amber Heard, ci lui Orm, fratelui vitreg, jucat de Patrick Wilson, alături de care trebuie să prevină declanșarea Apocalipsei alias Încălzirea Globală.

Restul distribuției, de la buni la răi, își face treaba cu profesionalism, iar momentul emoțional de vârf este micul discurs al lui Temuera Morrison despre ceea ce numim reziliență.

Într-o mare (echivocul e deliberat) de adrenalină, această lecție apare la fel de pregnant și de tăios ca un recif de corali.

O mențiune aparte merită și vastele spații în care ne poartă această aventură epopeică.

Se simt diverse ocheade aruncate prin lumea reală, dar și prin universuri fictive. Un pic de Petra combinată cu Ajanta în secvențele din deșert, un strop de The Lord of the Rings pentru regatul cel întunecat, parcă și niște Blade Runner subacvatic în partea cu citadela delincvenților oceanelor.

Dar cel mai mult mi-a gâdilat amintirea și spiritul estetic imensitatea amenințătoare a Antarcticii care ascunde secrete tenebroase. Am simțit o clară influență lovecraftiană, mai ales că monștrii care apar pe acolo par desprinși din descrierile din At the Mountains of Madness.

Spre finalul filmului, protagonsitul are o replică esențială:

I don’t know what lies ahead. But we can’t leave our children in a world without hope.

Sper că lumea va înțelege mesajul, pentru că e vital.

Și sper și că va mai fi un Aquaman 3.

O să avem nevoie de relaxare simpatică și în viitor.

Misiune Imposibilă: Să îmbătrânești ca Tom Cruise

Sunt trecut de prima tinerețe, dar Top Gun a apărut acum atât de mult timp, încât l-am văzut prima dată la televizor, brăzdat de reclamele Pro TV-ului.

Mi-a plăcut, dar nu a avut vreo influență culturală semnificativă asupră-mi, deși am recunoscut în jur gecuțe și ochelari care trebuie să-și fi avut originile psihologice și acolo.

Acestea fiind spuse, mai are necesară realizarea unei continuări/reluări a acestui film?

Răspunsul este un răspicat da, pentru că Top Gun: Maverick ține vie o tradiția hollywoodiană care ar merita înscrisă în patrimoniul imaterial UNESCO: narațiunea care te ține cu sufletul la gură, dar care îți lasă creierul relaxat, conștient fiind de finalitatea fericită a acțiunii și conflictelor de pe parcursul ei.

Este arta povestirii care activează și destinde în același timp.

Mai mult, noul Top Gun face numeroase deferențe și aluzii către predecesor, dar le împachetează atât de proaspăt, încât am simțit interesul și entuziasmul adolescenților din sală, aceia care nu îl știu pe Tom Cruise decât ca ăla destul de bătrân și care se ține bine.

Ajungem astfel la persoana acestui actor remarcabil și la modul cum la 60 de ani(ș-a-i-z-e-c-i d-e a-n-i) are o imagine, atât corporală, cât și mediatică atât de bine construită, încât prezența sa în incredibilele scene de acțiune aeriană ale peliculei nu e penibilă (așa cum era cea a lui Harrison Ford în ultimul Indiana Jones), ci perfect credibilă.

N-am simțit niciun moment că acest Top Gun: Maverick este exclusiv un vehicul de făcut bani, prin gâdilarea nostalgiei. Dimpotrivă, mi s-a părut o continuare naturală, în care personajul eponim are de reconciliat impulsuri organice și condiția de veteran, de a se manifesta conform personalității și de accepta că nu mai este stihie independentă, ci un om cu o obligație către generațiile care vin din urmă.

E o lecție pe care încep să o învăț eu însumi.

De apreciat că nu lipsesc nici cadre studiate cu bicepși săi enervanți, nici glume autoironice, o ambivalență lăudabilă în sine.

Tom Cruise știe că îmbătrânește, dar știe să o facă în stil mare.

Dar calitatea filmului nu apasă doar pe umerii protagonistului. Restul distribuție are un aport solid la divertisment, atât prin figuri deja consacrate, precum Jennifer Connelly, Jon Hamm sau Ed Harris, cât și prin al mai tinerilor Miles Teller sau Glen Powell. Și nu vă ascund că scena care îi aduce împreună pe Tom Cruise și pe Val Kilmer m-a emoționat un pic, mai ales că, în privința lui Iceman Kazansky, are și ceva autobiografic.

E interesant de remarcat și cum e îmbrăcată intriga filmului. Dacă Top Gun cel dintâi apărea într-o perioadă când Războiul Rece era încă în curs, iar pe scena geopolitică a lumii erau figuri ușor de demonizat, precum Saddam Hussein, acum scenariștii au nevoie să pășească mai cu grijă și să inventeze ”a rogue state” (whatever that means), care dezvoltă capacități nucleare într-un loc ferit și greu accesibil, pe care eu, unul, nu-l pot localiza decât în Elveția, ceea ce face filmul și mai savuros, în mod involuntar.

Top Gun: Maverick este un argument că, și în plină vară eliberată de pandemie, merită să te aciuezi înăuntru, în întunericul magic al sălii de cinema și să te lași purtat de aripile supersonice ale imaginației.